Зачем нам новая Кармен?!

Кажется, мы уже забыли, что в «стране, которую мы потеряли», были республики. А в республиках – столицы; и в каждой столице стояло по оперному театру: с колоннами или без, но обязательно в центре. Именно оперный театр сообщал городам бывшей империи столичный статус, а не только наличие министерств и крупных зданий.

Культурное сообщество бывшего Союза распалось, связи оказались утрачены. Мало кто знает сегодня, как живут и выживают оперные театры у наших ближних соседей. Между тем увесистые грозди проблем, начиная от стремительно ветшавших зданий до сокращения финансирования и оттока голосов за рубеж, получил каждый из национальных театров в эпоху 1990-х. Как каждый из театров справился с ними в нулевые, есть красноречивый показатель взлета или падения оперного дома. Справлялись по-разному: где-то лучше, где-то хуже, а где-то просто закрыли оперный театр за ненадобностью.

Сегодня на постсоветском пространстве есть продвинутая в театральном деле развернутая лицом к западу Прибалтика; более консервативный, традиционалистски ориентированный Юг: Украина, Молдавия. Есть Средняя Азия, где идут гонения на балет и практически прекращают существование оперные институции. А еще – Минский большой театр, недавно вышедший из ремонта с фантастической, по рассказам, машинерией, аналогов коей не сыщешь и в Европе.

Еще есть Одесса – не столица, но город, питающийся мифами о своем славном прошлом, когда Одесса была третьим городом России, южной столицей. Конечно, Одесса остается «жемчужиной у моря», и главная ее достопримечательность – роскошный театр, архитектурный шедевр венских зодчих, горделиво возносящий свои купола все над тем же Приморским бульваром.

Вопрос: что происходит на Украине и в Прибалтике в смысле оперного дела? Может, нам стоит присмотреться и кое с кого взять пример? Или наоборот, отвернуться с чувством превосходства, уверившись, что у нас дела идут лучше?

Слава одесского Академического театра оперы и балета, знаменитого не только своим зданием, но и певцами, там выступавшими, померкла, по крайней мере в памяти отечественных любителей музыки.

Если взглянуть пристальнее на то, как нынче живут театры в бывших республиках, мы обнаружим, что так же, как живет страна. Что в общем-то вполне предсказуемо. Если страна на грани дефолта, то и театр ее пребывает в плачевном состоянии. Потому что первое, на чем начинают экономить правители, – это культура.

Самой запущенной выглядит, пожалуй, ситуация с оперным театром Одессы. Одесский оперный раздираем конфликтами уже лет восемь. Чехарда со сменой директоров, каждый из которых держался не более года-двух, ремонт, растянувшийся на 11 лет, и постоянная борьба за власть и влияние внутри театра явно не располагали к полноценному творчеству. Прибавим к тому герметизм социокультурной жизни Одессы, русскоязычного города, вдруг оказавшегося в украинском контексте и начавшего спешно возводить баррикады против «чуждых» влияний и пришлых персон. Стремительная провинциализация художественной жизни, и где – в Одессе, некогда бывшей «южными воротами России в Европу», открытой влияниям и со средиземноморья, и с Азии…

Последний оглушительный скандал, окончательно подорвавший репутацию одесского театра как вместилища великих оперных традиций, разразился примерно год назад и был связан с именем и деятельностью Сергея Проскурни. Известный киевский режиссер, родом из Львова (это дополнительный негативный фактор в его биографии, с точки зрения одесситов), он был инициатором и организатором множества театральных и общегородских фестивалей на Украине. Проскурня был назначен на должность и. о. директора Одесского оперного в прошлом году, в преддверии юбилея театра: предстояло пышно отпраздновать двухсотлетие одесской оперы. Повод, что и говорить, замечательный, дата красивая, круглая. И вообще, двести лет в истории театра случается только один раз.

За 80 дней своего недолгого правления – 70 дней в качестве «и. о.» и 10 дней в качестве полноправного директора, утвержденного министерством, – Проскурня показал новую постановку «Кармен» с участием молодых солистов, приглашенных голландских и канадских постановщиков, а также подготовил премьеру «Дон Жуана». Однако вторую премьеру пришлось прокатывать на сцене Одесского театра музыкальной комедии – в оперный театр путь Проскурне был уже закрыт. Одним росчерком пера Юлия Тимошенко, тогдашний премьер-министр, освободила от должности не в меру прыткого директора, вызвавшего крайнее неудовольствие маститых певцов театра. Чем? Своим напором, мальчишеским энтузиазмом, совсем не одесским драйвом. Говорят, особое раздражение «маститых» вызвало приглашение на титульную партию Кармен совсем еще юной певицы-третьекурсницы. Высказывались возражения, типа: «Зачем нам новая Кармен? У нас же есть прекрасный спектакль образца 1965 года!»

Конечно, в театре, скорее всего, шла банальная дележка средств и борьба за власть и финансовые ресурсы, закамуфлированная выспренними разговорами о высоком искусстве и традициях театра, которые опоганил своими грязными лапами «варяг» из Львова. Говорят также, что нынешний директор, 64-летний тенор Дуда, покорил сердце «красавицы с косой» тем, что пропел ей чувствительный романс, стоя на коленях и взывая к ее лучшим чувствам… Хотя и это не полная правда; а правда в том, что Тимошенко уволила директора театра в мгновение ока, не только не выслушав противную сторону, но даже не проконсультировавшись с министром культуры, выдвиженцем которого был Проскурня. «Варяг» и «не одессит» (страшное обвинение!), с вызовом носивший украинские «вышиванки», был признан разрушителем основ, авантюристом, который ну никак не может руководить театром. Между тем виденные в Одессе спектакли – «Лючия ди Ламмермур» и «Тоска» – привели в оторопь и страшное смущение: да неужели сегодня такое еще возможно увидеть и услышать в современном театре? Уровень сценической культуры, вокала, оркестровой игры – ниже всяких санитарных норм. А все – из-за пресловутой герметичности Одессы. Критерии утрачены, потому что долгие годы Одесса была в культурном смысле отрезана от мира – с чем сравнивать-то?

В юбилейный сезон в Одесском оперном – тишь да благодать. Никаких признаков юбилея. Лишь в Музыкальной академии решили своими силами отметить важное событие и соорудили на скорую руку международную научно-практическую конференцию «Двести лет театральной жизни Одессы». Постеснялись, наверное, упомянуть оперный театр, который делает вид, что никакого юбилея и нет. Хотя театральная жизнь в Одессе началась как раз с постройки и открытия первого городского театра, преемником которого и является Одесская опера.

 

Ваше имя:

Введите код: